Vente de tableaux et peintures de Marianne von Werefkin

Marianne von Werefkin, née en 1860 dans l'Empire russe et morte à Ascona en 1938, est une figure importante de l'avant-garde européenne du début du XXe siècle. Ses paysages, ses scènes urbaines et ses personnages isolés se distinguent par des couleurs intenses, des formes simplifiées et des atmosphères souvent tendues. Son œuvre contribue au développement d'une peinture dans laquelle l'émotion compte davantage que la représentation fidèle du réel.

Werefkin reçoit une solide formation artistique en Russie et se fait d'abord connaître comme portraitiste. Après sa rencontre avec Alexej von Jawlensky, elle s'installe avec lui à Munich en 1896. Pendant plusieurs années, elle peint très peu et consacre une grande partie de son énergie à la formation de Jawlensky ainsi qu'aux échanges intellectuels qui animent leur entourage.

Lorsqu'elle reprend pleinement la peinture au début du XXe siècle, son langage a profondément changé. Son travail peut être rapproché de l'Expressionnisme par l'utilisation de couleurs non naturalistes et par la transformation volontaire des formes. Routes, maisons, montagnes et silhouettes sont souvent organisées de manière à renforcer l'atmosphère plutôt qu'à décrire précisément un lieu.

Werefkin joue également un rôle important dans l'avant-garde munichoise. En 1909, elle participe à la fondation de la Neue Künstlervereinigung München, aux côtés notamment de Vassily Kandinsky, Jawlensky et Gabriele Münter. Ce milieu favorise les échanges autour de la couleur, de la spiritualité et de nouvelles manières de construire l'image, dans le contexte qui voit bientôt apparaître Der Blaue Reiter.

Sa démarche reste toutefois différente de celle de Kandinsky, qui évolue progressivement vers l'abstraction. Werefkin conserve généralement des personnages, des bâtiments et des paysages reconnaissables. Ses figures sont souvent petites par rapport à leur environnement, ce qui accentue l'impression d'isolement ou de distance dans plusieurs compositions.

Les tableaux du genre Paysage occupent ainsi une place importante dans son œuvre. Villages, montagnes, chemins et scènes nocturnes deviennent des constructions très personnelles où la couleur transforme fortement le lieu observé. Cette approche peut également être rapprochée de celle d'Edvard Munch, notamment dans la manière d'utiliser le paysage pour renforcer l'état émotionnel d'une scène, même si leurs parcours restent distincts.

Après la Première Guerre mondiale, Werefkin s'installe en Suisse et finit par vivre à Ascona, où elle poursuit son travail malgré des conditions financières difficiles. Elle participe à la vie artistique locale et continue de développer une peinture figurative très personnelle jusqu'à la fin de sa vie. Longtemps moins connue que plusieurs artistes de son entourage, elle est aujourd'hui reconnue pour son rôle dans l'avant-garde munichoise et pour l'originalité de son œuvre au sein de la peinture expressionniste.